Las 10 exposiciones que hay que ver esta temporada en Madrid

Los nenúfares de Monet acaban de aterrizar en Madrid y ya se han convertido en la sensación de la temporada artística capitalina. Hasta 50 obras del Museo Marmottan Monet de París configuran en CentroCentro un microuniverso de este pintor conocido por retratar el agua, las flores o la niebla.

Pero hay vida (y arte) más allá del impresionismo este otoño. De los retratos de Sebastião Salgado en Amazônia a la muestra inmersiva que propone viajar a Pompeya en los días previos a la erupción de Vesubio pasando por la moda en la Casa de Alba, el Muro de Berlín, Picasso y Sorolla, estas son las exposiciones más interesantes que se pueden ver en Madrid.

Monet Obras maestras del Musée Marmottan Monet

Un túnel que proyecta las flores del jardín de Giverny -residencia francesa de Claude Monet y lugar donde falleció- da la bienvenida a los visitantes a la gran exposición de la temporada en Centro Centro , que reúne un total de 50 pinturas del artista, todas del Museo Marmottan Monet de París.

Retrato de Michel Monet con gorro de pompón (1880), El tren en la nieve. La locomotora (1875), La primavera a través de las ramas (1878), Londres. El parlamento. Reflejos en el Támesis (1905) o los grandes lienzos de sus envolventes Nenúfares y Glicinas son algunos de los lienzos que adornan el jardín en el que se ha convertido este espacio expositivo del Ayuntamiento de Madrid.

Se trata de un acercamiento a sus 60 años de carrera y abarca desde sus primeros cuadros hasta esos en los que Monet (1840-1926) crea auténticos análisis de la luz, e incluye también algunos objetos del padre del impresionismo, como sus últimas gafas, una de sus paletas de colores y una pipa.

Los últimos días de Pompeya

Dónde: MAD Madrid Artes Digitales. Nave 16 Matadero

Cuándo: Hasta el 29 de octubre

Aún no lo sabemos todo de Pompeya y, de hecho, cada cierto tiempo se recuperan nuevos espacios, esculturas o pinturas que revelan más de la ciudad que fuera símbolo del emergente poder del Imperio Romano y que acabara totalmente destruida por la furia del Vesubio.

Ahora una exposición en Madrid Artes Digitales (Matadero) permite no solo ver sino vivir en primera persona las costumbres, gastronomía y el estilo de vida de esta urbe gracias a una muestra inmersiva avalada por el Parque Arqueológico de Pompeya que combina una selección de piezas originales traídas desde Nápoles con un recorrido en realidad virtual por la conocida como la ‘Villa de los misterios’ antes y después de su devastación.

Equipados con gafas de realidad virtual y auriculares con audioguía, la experiencia invita a caminar por la villa romana recreada virtualmente mientras estancias como los jardines, el atrio, el claustro o los baños vuelven al estado original que presentaban en el año 79 d.C., cuando se produjo la histórica erupción.

Amazônia, de Sebastião Salgado

Dónde: Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa

Cuándo: hasta el 14 de enero de 2023

7 años de trabajo concentrados en 200 fotografías, 7 películas y una exposición, Amazônia, que está sin duda entre las imprescindibles del otoño en Madrid.

La belleza y fragilidad de la selva amazónica y sus habitantes capturada por la lente de Sebastião Salgado ya puede verse en el Fernán Gómez. Centro Cultural de la Villa, a donde llega tras una gira que la ha llevado a París, Roma, Londres, Los Ángeles, Manchester, São Paulo, Río de Janeiro, Avignon, Zúrich y Milán.

Un millón y medio de visitantes avala esta propuesta, comisariada y diseñada por Lélia Wanick Salgado, que se presenta como una llamada a proteger un hábitat amenazado y para el que, de momento, hay esperanza de salvación.

De carácter multisensorial, la música de Jean-Michel Jarre y los sonidos reales de la selva amazónica nos acompañan en la visita por salas en penumbra donde las imágenes en gran formato concentran toda la iluminación y donde los espacios que recrean viviendas indígenas contribuyen a una inmersión en la vegetación y el espíritu de la Amazonia y sus comunidades.

Los veranos de Sorolla

Dónde: Sala Recoletos Fundación MAPFRE

Cuándo: hasta el 7 de enero de 2024

Codo con codo con la obra viva del fotógrafo francés Mathieu Pernot y las del pionero de la escultura moderna Medardo Rosso, fallecido en 1928, la obra de Joaquín Sorolla encuentra un sitio en la Fundación MAPFRE, que se une así a la celebración del centenario del fallecimiento del artista.

En total, 40 obras, 15 de ellas de gran formato, de uno de los temas predilectos del pintor a lo largo de su carrera: las escenas de playa, integran la muestra, comisariada por Casilda Ybarra Satrústegui y que, pese a la temática, ofrece la oportunidad de admirar obras poco vistas de Sorolla, como La vuelta de la pesca, de 1894.

Veneradas y temidas. El poder femenino en el arte y las creencias

Dónde: CaixaForum Madrid

Cuándo: hasta el 14 de enero de 2024

Resultado de la colaboración entre Fundación ”la Caixa” y el British Museum llega a Madrid la muestra Veneradas y temidas. El poder femenino en el arte y las creencias que explora, a través de 166 piezas históricas, el papel que diosas, demonios, brujas y otros seres espirituales han tenido en la identidad de género y en las diferentes percepciones de lo femenino en todo el mundo.

Desde la prehistoria hasta el siglo XXI, la exposición propone una reflexión a lo largo de 5.000 años de estereotipos del poder femenino y la feminidad, y cuenta con objetos sagrados, obras de arte o esculturas, como una estatua romana de Venus o la figura de Sekhmet, así como con piezas de Marina Abramović, Ana Mendieta y Niki de Saint Phalle.

Desde la creación, sabiduría, la pasión y el deseo hasta la guerra, la magia, la justicia y la misericordia, la exposición hace un recorrido transcultural dividido en cinco salas, con un apartado final que nos interpela y en la que debemos considerar por qué, en algunas culturas, ciertas fuerzas y poderes están representados por imágenes femeninas, y qué dice eso sobre la feminidad, la autoridad femenina y el género.

La Moda en la Casa de Alba

Dónde: Palacio de Liria

Cuándo: del 19 de octubre hasta el 31 de marzo de 2024

Solo por curiosear el Palacio de Liria ya merece la pena pero, además, la Fundación Casa de Alba inaugura esta temporada una original exposición que pone el acento en el vínculo de la familia con el mundo de la moda desde el siglo XIX hasta la actualidad.

Comisariada por el modisto Lorenzo Caprile y el diseñador y productor de exposiciones Eloy Martínez de la Pera, la muestra propone un diálogo entre destacados retratos de la familia junto a exclusivas piezas de indumentaria como vestidos de alta costura (se pueden ver los de la emperatriz Eugenia de Montijo o Cayetana Fitz-James Stuart, entre otros) y complementos que sirven para ilustrar la historia de la etiqueta y el protocolo en el vestir.

Muy vinculada al mundo de la moda, la Casa de Alba reúne en esta exposición más de 100 piezas, incluidos 30 vestidos y uniformes de diseñadores como Charles Frederick Worth, Louise Chéruit, Cristóbal Balenciaga, Flora Villareal o Emanuel Ungaro, así como accesorios de época y retratos de pintores como Federico de Madrazo, Joaquín Sorolla, Ignacio Zuloaga, Fernando Álvarez de Sotomayor y Franz Xaver Winterhalter.

Picasso 1906: la gran transformación

Dónde: Museo Centro de Arte Reina Sofía

Cuándo: del 15 de noviembre hasta el 4 de marzo de 2023

La gran exposición del año en el Museo Centro de Arte Reina Sofía se enmarca en la celebración del cincuenta aniversario del fallecimiento de Pablo Picasso y gira en torno a la producción del artista en un año concreto: 1906.

Hasta ahora entendida como un epílogo del período rosa o bien como un prólogo a Las señoritas de Aviñón, actualmente se percibe 1906 como un periodo con entidad propia en el que el pintor, con apenas 25 años pero ya maduro en sus criterios estéticos, se acerca a planteamientos libertarios y anhela la refundación de la experiencia artística, propiciando su primer encuentro decisivo con el arte moderno.

Del 15 de noviembre al 4 de marzo de 2024 podrá verse, en la planta 2 del Edificio Sabatini del museo, esta muestra comisariada por Eugenio Carmona donde encontrarnos con un Picasso lleno de optimismo, comprometido con el proceso y en busca de lo primitivo, que centra su obra en dos preocupaciones: el cuerpo y la interculturalidad.

Balkrishna Doshi. Arquitectura para todos

Dónde: Museo ICO

Cuándo: del 5 de octubre de 2023 hasta el 14 de enero de 2024.

Primer arquitecto indio en recoger el prestigioso premio Pritzker y pionero de la arquitectura moderna en su país, Balkrishna Doshi (1927-2023) desembarca en el Museo ICO de Madrid con una exposición que recoge una trayectoria de más de 60 años de carrera.

Pionero de la arquitectura moderna en su país, la muestra recoge muchos de sus proyectos realizados entre 1958 y 2014, desde la planificación de ciudades y colonias residenciales, instituciones culturales y edificios gubernamentales, hasta casas privadas y espacios interiores.

La exposición está comisariada por Khushnu Panthaki Hoof (nieta del arquitecto) y Jolanthe Kugler, de Vitra Design Museum, quien la produce y aborda cuestiones fundamentales sobre la forma de entender la arquitectura de Doshi, así como su relación con la cultura y tradición locales y la relevancia de su arquitectura para la sociedad en un contexto, el indio, en rápido y constante cambio desde principios de la década de 1950.

Cristina de Middel. Cartas al Director

Dónde: Sala Canal de Isabel II

Cuándo: hasta el 14 de enero de 2024

Actual presidenta de Magnum Photos, la alicantina Cristina de Middel plantea, en su muestra Cartas al Director (un guiño al único espacio que en la prensa tradicional daba al lector posibilidad de réplica), una narrativa alternativa a la ofrecida por la prensa tradicional sobre temas fundamentales como la guerra, la violencia, la prostitución y la migración.

La exposición engloba proyectos anteriores y más recientes que se muestran por primera vez de manera amplia, desde Vida y milagros de Paula P. (2009), Gentlemen’s Club (2015 – 2023) a otras actuales como Journey to the Center (2015 – 2022) o la nueva producción The Kabuler (2022) junto a Lorenzo Meloni que muestran temáticas como la vida diaria en el Afganistán de los talibanes, el viaje migratorio a través de México para llegar al supuesto centro de la tierra (como en la novela de Verne): Estados Unidos, o la prostitución desde ángulos diversos.

Siempre sin juzgar, Middel habla con un lenguaje visual heredado de su etapa inicial en el fotoperiodismo al que añade lo artístico como herramienta transformadora de la realidad, siempre cuestionando la ambigua relación que tiene la fotografía con la verdad.

El Muro de Berlín. Un mundo dividido

Dónde: Sala Castellana 214 de la Fundación Canal

Cuándo: del 9 de noviembre hasta el 31 de diciembre

Primera parada de una larga gira que la llevará durante 7 años por diferentes ciudades del mundo, Madrid inaugura la exposición El Muro de Berlín. Un mundo dividido, que abrirá sus puertas precisamente el 9 de noviembre, fecha del aniversario de la caída de este símbolo del conflicto global que vivió el mundo tras la Segunda Guerra Mundial.

Más de 300 objetos originales, vídeos y testimonios reales conforman esta muestra que explora diferentes perspectivas de las experiencias vividas a ambos lados del muro durante casi tres décadas y que, además de contrastar los modelos del capitalismo y el comunismo, llevó al mundo al borde de la destrucción nuclear.

Entre las piezas clave, 20 metros del muro original, alambre de espino o elementos cotidianos que los ciudadanos de Berlín reutilizaron de manera ingeniosa para el contrabando, provisión de productos básicos y la comunicación entre ambos lados.

También se mostrarán objetos relacionados con la caída del muro y el ansiado fin de la Guerra Fría en la década de los 80, como las herramientas originales utilizadas por los berlineses el 9 de noviembre de 1989 para demoler el muro.

La muestra está organizada por Musealia, responsable también de la exposición en este mismo espacio en 2018 Auschwitz. No hace mucho. No muy lejos, y ha sido realizada en cooperación con la Fundación Muro de Berlín que vela por el legado histórico de los restos y la memoria de las víctimas del régimen comunista de Alemania del Este.